RESEARCH ARTS
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“Empecemos: conmigo, contigo, con nosotros”, sugirió una vez Helene Cioux al plantear la pregunta de si la ciencia o el arte podrían hacernos felices, o si el arte o la ciencia podrían hacernos libres. Luego pasó a cuestionar si realmente hemos sido capaces de liberar a alguien o algo a través del arte, la ciencia o la tecnología.

Con esta plataforma, la RESEARCH ARTS Community puede encontrarse e intercambiarse entre "yo, tú y nosotros" - podemos dar forma a nuestras metas y tareas una y otra vez. La comunidad de RESEARCH ARTS comienza con "nosotros" ahora... y crece a medida que crecen los diversos encuentros y experiencias de artistas, científicos, ingenieros y todos los ciudadanos interesados.

"Community es algo que hacemos juntos. No es simplemente un comodín". (David Brain) [1]. Os invitamos a conocer nuestras tres secciones principales para crear comunidad y trabajar juntos
: Community Building, Science Literacy and Capacity Building >>

1. Brain, David, "Placemaking and Community Building," Presentation at the University of Miami School of Architecture (Coral Gables, Fl: March 2004).

Tere Badia

Tere Badia - se licenció en Historia del Arte en la Universidad de Barcelona y obtuvo el máster en Sociedad de la Información y el Conocimiento en el IN3 (Instituto Interdisciplinario de Internet) de la UOC. Su trabajo se centra especialmente en el campo de la teoría y gestión de las políticas culturales, la teoría de redes, la innovación y las artes. Es consultora freelance de redes y colectivos de artistas para procesos organizativos. Ha elaborado diversos estudios analíticos y manuales de colaboración en el ámbito de la cultura y la I+D+i para las artes visuales. También estuvo cinco años trabajando en el sector de la comunicación multimedia en Karlsruhe (Alemania). Ha comisariado exposiciones y proyectos sobre arte contemporáneo y los nuevos medios. Es profesora de Ética de la Comunicación en la escuela universitaria IDEP de Barcelona. Fué directora de Hangar, un centro de producción de artes visuales en Barcelona. Actualmente es secretaria general de Culture Action Europe. más

Bartscherer

Sabine Bartscherer - Master en Arquitectura Solar, Experto Académico en Planificación y Construcción Solar. Nacida en 1966, arquitecta, profesora en la Academia de las Artes de Viena hasta 2013 y facilitadora de Community Building (Scott Peck). 2004-10 proyectos de vivienda en Viena, en 2010 co-fundadora dela comunidad Schloss Oberbrunn. Capacitación como facilitadora de Community Building (Scott Peck): grupo de capacitación anual en Höper & Brase (D), Bertens & Kanters (NL), certificación, (LEP) y en talleres de la FCE (EE. UU.). Experiencia: 120 talleres en todo el mundo (en inglés/francés: Bali, Francia, Inglaterra, República Checa, Austria, Suiza...), 2009 + 2010 + 2015 Líder de un grupo de formación.

BenitezValero

Dr. Laura Benítez Valero - Doctora en Filosofía por la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB) en la especialidad de Estética y Filosofía del Arte; Máster en "Filosofía Contemporánea" y Máster en "Estética (UAB) y Teoría del Arte Contemporáneo" (UAB) . Durante los últimos cuatro años trabajó como profesora asistente e investigadora, siendo miembro de varios proyectos de I+D+i. Ha realizado varias residencias de investigación en Ars Electronica. Trabaja como curadora independiente y es miembro del colectivo Leland Palmer, con quien ha desarrollado los siguientes proyectos: ‘Primer Intento’ (Sala d’art Jove) ; Segundo Intento (MAKMA Editorial) ; ‘Lo tengo, no lo tengo’ (Espai Zero1); ‘Todo en parte’ de Maite Muñoz y Araceli Corbo (MUSAC), Milano Radicale de Aria Spinelli (Fundació Tàpies/Homesesion/ Sala d’Art Jove). más

JuttaFranzen

Dr. Jutta Franzen - Estudios en sociología, 2006 Doctorado en laFreie Universität Berlin FU sobre »SCHNITT/STELLE - el cuerpo en la era de su manufacturabilidad«. Jutta Franzen es miembro del personal académico de KMGNE en Alemania, en un instituto interdisciplinario de investigación y capacitación para el desarrollo sostenible, donde diseña y está a cargo de programas de comunicación científica, narración transmedia y educación en redes sociales. Es editora y moderadora en el entorno del aprendizaje virtual de KMGNE y profesora en DIPLOMA, en la Universidad de Ciencias Aplicadas de Berlín. En su blog Alltagslabor escribe sobre temas relacionados con la cultura, el arte y la ciencia. más

RH

Prof. Dr. Regine Hengge - Estudió biología e hizo su doctorado en la Universidad de Konstanz. Residencia postdoctoral en la Universidad de Princeton (NJ, EE. UU.). Asistente de investigación, habilitación en Microbiología y Genética Molecular. Profesora universitaria en la Universidad de Konstanz. Desde 1998 Profesora de Microbiología en la Freie Universität Berlin. Premio Estatal de Investigación Baden-Württemberg (1996), Premio Gottfried Wilhelm Leibniz (1998), ERC Advanced Grant (2009). Miembro electo de la Academia Nacional de Ciencias - Leopoldina, la Academia de Ciencias de Berlín-Brandeburgo, la Organización Europea de Biología Molecular (EMBO) y la Academia Americana de Microbiología. Más cátedras: Universidad Ludwig Maximilian de Munich (2002), Universidad Humboldt, Berlín (2012). más

TAnja Grosman

Tanja Grosman - Estudios artísticos y pedagógicos en la Facultad de Pedagogía de la Universidad de Maribor (2010) y de Diseño Textil y Moda en la Facultad Textil de la Universidad de Ljubljana (1985). Trabajó como diseñadora de vestuario y escenografía teatral (1985-2001), docente en escuelas primarias y secundarias (2002-2012), coordinadora de talleres en MMC KIBLA Maribor en »Soft Control« Kiblix 2012 y MURFU-Kiblix 2013 y comisaria de la EU- Conferencia PA »Cómo transformar el espacio urbano degradado« (mayo de 2013).

Grusovnik

Dr. Tomaž Grušovnik - es docente en la Universidad de Primorska e investigador en filosofía. Fue becario visitante Fulbright en 2009, profesor invitado en la Universidad de Oslo en 2011, y en 2012 ganó el "Herald of Science Prize", otorgado por la Universidad de Primorska. Su carrera artística se desarrolla desde el dibujo hasta el collage y ahora se asienta en lo que el artista, jugando con códigos QR y con circuitos electrónicos, llama "Expresionismo Tecnológico".

Dino Karabeg

Dino Karabeg - comenzó como investigador en modelado de sistemas ambientales en el Instituto Rudjer Boskovic, Zagreb. Después de un doctorado en teoría de algoritmos en la Universidad de California en San Diego y varios nombramientos universitarios en EE. UU. y Francia, en 1992 Karabeg aceptó un puesto de profesor asociado en el Departamento de Informática de la Universidad de Oslo y se mudó a Noruega. Poco después, su interés cambió a la innovación sistémica en el ámbito del trabajo del conocimiento, ya que se convenció de que el trabajo del conocimiento puede y debe desarrollarse siguiendo diversas premisas, no como un intento de representar objetivamente la realidad, sino como podría ayudar a las personas y a la sociedad a orientarse en una realidad compleja. A partir de ese momento, Karabeg dedicó su carrera a desarrollar varios bloques y contornos de un nuevo enfoque del conocimiento, consciente de sí mismo y autoorganizado. más

RAlf HIlgers

Ralf Hilgers - Licenciado en Derecho por la Universidad de Konstanz. Trabajó más de 30 años como abogado especializandose en derecho laboral, social y de familia. Vivó durante muchos años en las ecoaldeas Sieben Linden y Hofgemeinschaft Lübnitz. Desde 2008 participa regularmente en procesos de construcción de comunidad y grupos anuales de Community Building (Scott Peck) y desde 2015 es facilitador de estos procesos en comunidades intencionales.

Annika Hintz

Annika Hintz - Nacida en 1991 en las afueras de Hamburgo, ahora vive en St. Pauli y desde 2011 estudia Estudios Culturales con especialización en arte y cultura visual, así como ciencias espaciales en la Universidad Leuphana de Lüneburg. Además de este trabajo mayoritariamente teórico sobre el arte y el espacio, se ha dedicado desde 2008 a practicar en el entorno del "head and stones cosmos" del Festival de Dockville, y sus numerosos subformatos (spectrum Artville - anteriormente "art camp", Symfotronik, butter country, etc.). Combina sus intereses en la música, el arte y el espacio con hacer contactos y ampliar conocimientos. Foto: Conrad Hiibbe.

ISoophie-Isabell Idel

Sophie-Isabell Idel - Estudiante en la Universidad Leuphana de Lüneburg con Licenciatura en Derecho (Derecho Corporativo y Comercial) y Licenciatura en Psicología Económica. Además de estudiar Idel trabajó como practicante en diversas empresas en el área de resursos humanos. Después de sus estudios universitarios, tiene previsto un programa de maestría. Idel realizó trabajo voluntario en la Junta de Marketing de la asociación de estudiantes de derecho Elsa.

Katharina Karrenberg - Artista visual: trabaja sobre estructuras de percepción visual en campos de visión errantes. Se interesa especialmente por convertir la visibilidad en invisibilidad (y viceversa) así como por el ajuste tecnológico y manual que permite tales procesos de manipulación. La reflectografía se basa en escenarios correspondientes. Karrenberg estudió comunicación visual en la Johannes Gutenberg Universität, Mainz, y sociología/psicología en la Freien Universität Berlin. Fué profesora visitante en diversas universidades (UdK Berlin, Muthesius Hochschule Kiel, HFBK Nürnberg) y recibió diferentes becas y premios. Participa en exposiciones a nivel nacional e internacional. más

Claudia Neubauer

Dr. Claudia Neubauer - tiene un doctorado en Genética Humana y una Maestría en Periodismo Científico. Fue cofundadora y durante muchos años directora de la Fondation Sciences Citoyennes (Fundación Ciencias Ciudadanas), una organización francesa sin ánimo de lucro dedicada a la democratización de la ciencia y la tecnología. Desde 2014, Claudia Neubauer trabaja como directora de programas en la Charles Léopold Mayer Fondation pour le de l'homme progrès. más

 

Prof. Christin Lahr - Vive y trabaja como artista, comisaria y profesora de Arte Media en Berlín y Leipzig. Desde que se graduó en la Universität der Künste de Berlín, participó en exposiciones inter/nacionales así como en concursos art-in-architecture y obtuvo muchas becas y premios. También desempeñó actividades curatoriales, principalmente en el contexto de RealismusStudio, Neue Gesellschaft für Bildenden Kunst en Berlín. Desde 1994 da conferencias y enseña en diferentes universidades, incluso como asociado artístico en la Academy of Media Arts Köln (multimedia / performance). Desde 2001 es profesora de Media Arts en el Departament of Media Arts, directora de AV-Labors en la Hochschule für Grafik und Buchkunst HGB, Leipzig. Desde 2006 es la directora del programa de estudios Media Arts y Vicedecana. Desde 2010, es profesora ejecutiva del HGB y directora de la carrera de Media Arts. más

stella veciana

Pia Lanzinger - Estudios en Ciencias de la Comunicación, historia cultural estadounidense e historia del arte en la Ludwig-Maximilian Universität de Múnich y Fotografía en la Bavarian State School, Múnich. Su carrera artística incluye exposiciones internacionales, becas de trabajo y proyectos, así como residencias en Corea del Sur, Worpswede, París y Edimburgo. Trabajó como conferencista en colegios y universidades, como miembro de jurados y como curadora de exposiciones en instituciones de arte y espacios públicos. Pia Lanzinger trabaja como artista en Berlín. más

Dr. Dan Norton - Estudió Bellas Artes en la Escuela de Arte de Glasgow e Imagen Electrónica en la Universidad de Dundee. En 2009 cofundó WAKA Espai d'Art, una galería independiente dirigida por artistas en Palma de Mallorca, España. Tesis doctoral titulada “Mixing the Library: Information Interaction and the DJ”. Fué profesor asociado en la Universidad de Dundee, en la Facultad de Arte e Ingeniería, Escocia. más

leonidas

Leonidas Martin - Profesor de audiovisuales, nuevas tecnologías y arte político en la Universidad de Barcelona (UB), y en la Escuela Superior de Diseño (ESDI). Se formó en las Universidades de Castilla-La Mancha, Gent (Bélgica) y Trondheim (Noruega), y también estudió guión cinematográfico y escritura creativa en Barcelona y en Nueva York. Muchos proyectos y movimientos en los que ha participado son conocidos en el circuito internacional del arte, y en las redes sociales de activistas (Agencias, Yomango, Pret a Revolter, New Kids on the Black Block, V Housing, etc.). Normalmente escribe sobre arte y política cultural en varios blogs, revistas y periódicos. Como productor audiovisual realizó documentales para diferentes canales de televisión. Es miembro del grupo de agitación cultural Enmedio (www.enmedio.info). más

DirkMArx

Dirk Marx - nacido en 1969 en Ratzeburg, Schleswig-Holstein. Estudió ciencias económicas y sociales en la Universidad Cottbus-Senftenberg, Facultad de Ciencias Ambientales 4, con el Prof. Dr. Eike Albrecht. Gestor cultural, científico de la transformación y activista ciudadano. Investigador en el proyecto TRANSLAB Hochschule Bochum, con la Prof. Dr. Petra Schweizer-Ries y en la Brandenburgische Technische Universität BTU, Cottbus-Senftenberg. Padre de tres hijas y casado, vive en una granja ecológica en Lausitz justo al borde de las excavadoras de carbón. Quiere mejorar el mundo. más

Ober

Dr. Steffi Ober - Estudió medicina veterinaria en Berlín y Giessen. Recibió su doctorado en el Centro Alemán de Investigación del Cáncer en Heidelberg sobre el tema de la carcinogénesis hepática por radiación radioactiva. Steffi diseñó el proyecto "Forschungswende para más participación y transparencia en la ciencia". Entre 2004 y 2012 trabajó como experta en biotecnología agrícola y biodiversidad en NABU, donde es responsable de la comunicación interna y las relaciones públicas. Anteriormente, fue presidenta de la Asociación Federal de Genética y Tecnología Reproductiva B90/Die Grünen. Como presidenta del Comité Ejecutivo de Renania-Westfalia de B90/Die Grünen Rheinland-Pfalz, fue responsable de la organización y representación del partido, y de la planificación, coordinación e implementación de la campaña electoral nacional y federal entre 1998 y 2002. más

Prof. Roc Parés - es artista e investigador en comunicación interactiva. Actualmente Catedrático (desde 1995) de la Universitat Pompeu Fabra (UPF), Barcelona y codirector del Máster Universitario en Artes Digitales. Investigador en comunicación interactiva del Grupo DigiDoc de la UPF. Su obra artística se ha presentado en la Fundació Joan Miró, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa (MNCARS), el Centro Cultural de Belém, la Tate Gallery, la Art Gallery of Ontario ( AGO), Museo Nacional de Fotografía, Cine y Televisión (NMPFT), Centro Cultural de España en México, Brandts Danmark y Ex Teresa Arte Actual, entre otros. Sus artículos de investigación han sido publicados por la British Computer Society, Academic Press y MIT Press, entre otros. más

Dejan Pestotnik

Dejan Pestotnik - fue productor multimedia, vicepresidente del centro multimedia KIBLA (Maribor, Eslovenia). Como gestor, trabajó en proyectos de la UE (IST, FP6, FP7, Cultura de la UE, Fondos Estructurales de la UE, etc.). Con su trabajo, gestionó la promoción de la producción de arte contemporáneo, enfocada en el arte multimedia e intermedia a nivel internacional (exposiciones de arte contemporáneo, presentaciones, comunicaciones estratégicas, recaudación de fondos, patrocinios) y conectando la cultura con el sector empresarial. Fue autor del documento de marketing, comunicación estratégica y promoción de la candidatura de Maribor a la Capital Europea de la Cultura 2012 bajo la producción de KIBLA. Maribor fue seleccionada para este título en una competencia de cuatro ciudades eslovenas. También fue autor de varios artículos sobre gestión cultural y producción de arte new media en medios nacionales e internacionales. Murió el 4.11.2021. más

Prof. Simon Penny - Durante más de 25 años, Simon Penny ha trabajado como artista, teórico, docente y organizador en prácticas culturales digitales, interacción incorporada, arte interactivo, robótica y de vida artificial. Sus trabajos ampliamente expuestos involucran sistemas robóticos y sensores personalizados, incluidos nuevos sistemas de visión artificial. Su arte y escritos abordan problemas críticos que surgen en torno al arte de los medios, la IA y la vida artificial y la interacción activa e incorporada. Curó Machine Culture, una encuesta internacional de arte interactivo e inmersivo (1993), editó Critical Issues in Electronic Media (SUNY press 1995) y fue director de la conferencia Digital Art and Culture 2009 (DAC09). Anteriormente fue profesor de Arte y Robótica en la Carnegie Mellon University. Es profesor en la University of California, Irvine, donde fundó el programa de posgrado interdisciplinario Arts Computation Engineering (ACE) (2003). También imparte clases en el máster de Ciencias Cognitivas y Medios Interactivos de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. más

Maria ptqk

Maria ptqk - Comisaria, crítica e investigadora cultural. Licenciada en derecho, con especialización en economía. Diplomada en Estudios Avanzados de Derecho de la Cultura. Doctora en Investigación Artística y Premio Extraordinario de Doctorado (UPV-EHU). Trabaja en el sector de la cultura desde el año 2000, en las intersecciones entre arte, tecnociencia y feminismos. Desarrolla tareas de comisariado, coordinación de proyectos y asesoramiento. Ha trabajado, entre otros, con Medialab Prado (Madrid), Azkuna Zentroa – Alhóndiga Bilbao, Fundación Daniel y Nina Carasso, CCCB – Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, Centro de Artes Visuales Jeu de Paume (París), La Gaité Lyrique (París), GenderArtNet (European Cultural Foundation), y Donostia-San Sebastián 2016. Capital Europea de la Cultura. más

Sasha Rudan

Sasha Rudan - es estudiante de doctorado en la Universidad de Oslo, artista multimedia e investigador en el cruce de Arte, Ciencia y Humanidades. Su investigación principal aborda los sistemas sociotécnicos colaborativos así como la implementación y optimización del conocimiento colectivo, la inteligencia, la creatividad y el diálogo científico en el contexto de los sistemas sociotécnicos. Paralelamente, se interesa por los patrones sociales, la gestión del conocimiento y la inteligencia colectiva. Sasha está involucrada en sistemas sociotécnicos colaborativos (en los negocios, el arte y la academia), ya sea diseñándolos, liderando equipos transdisciplinarios creativos o asumiendo el papel de emprendedor. más

Sinisa Rudan

Sinisa Rudan - Estudió Ciencias de la Computación e Ingeniería en la Facultad de Electrotécnica de Belgrado. Trabajó como arquitecto IT y como director de proyectos en la Facultad de Ingeniería Mecánica de Belgrado y enseñó como profesor invitado en la Facultad de Artes Aplicadas de Belgrado. CEO en Magic Wand Solutions Studio, InfoM - Revista científica de tecnología de la información y sistemas multimedia. más

Marina Sahnwaldt - Estudios Culturales y Ciencias Políticas en la Universidad Leuphana de Lüneburg. En 2005 fundó su propia marca de teatro después de asistir a diferentes directores, compositores y coreógrafos como Daniel Ott, Karoline Gruber y Daniel Goldin. Anteriormente trabajó como enfermera. En esta profesión, acompañó a moribundos y a sus familiares sensibilizandose con personas de todo tipo. Como directora y productora, inició proyectos transdisciplinarios ("El primer paso - jóvenes entre la escuela y el trabajo" NRW , NRW SOUND SPORT). Crea colaboraciones que abren un espacio para nuevas perspectivas y exploraciones artísticas. Actualmente trabaja como asistente del intendante del Altonar Theater & Hamburger Kammerspiele. Foto: Astrid Lennartz. más

RH

Prof. Dr. Ramon Sangüesa - Doctor en Inteligencia Artificial por la Universidad Politécnica de Cataluña (1997) y posgrado en Comunicación Científica (Universitat Pompeu Fabra. También en 1997). Es Catedrático (actualmente en excedencia profesional) en la Universidad Politécnica de Cataluña (UPC, Departamento de Informática), donde ejerció como Vicedecano de Innovación en su Facultad de Informática. Sangüesa es Senior Fellow de Slab, Strategic Innovation Lab, del Ontario College of Art and Design (Toronto, Canadá) e Investigador Afiliado del Center for Organizational Innovation, Department of Sociology, University of Columbia, Nueva York. Además, fundó Citlab, un centro de innovación cívica y proyectos de innovación organizacional como Breakout en colaboración con el Institute for the Future. Participó en proyectos entre arte, ciencia, tecnología como WGIRT: un protocolo para la investigación transdisciplinaria (con el Centro de Arte Hangar en Barcelona), Soft Control, Common Grounds (Art Santa Mónica), Science of the City (Mandarina de Newton) y Cultura 2.0 con el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona o Laboratorios Comunes de Creación de Casa Tres Patios (Colombia). Actualmente coordina el Data Transparency Lab (http://datatransparencylab.org). Está especialmente interesado en aspectos del Technoself, la identidad y las nuevas controversias de la sociedad digital. más

Struenke

Christoph Strünke - Estudió en la Universidad de Lüneburg Estudios Culturales Aplicados. Desde 2002 vive en la ecoaldea Sieben Linden y participa en el desarrollo del pueblo en diferentes áreas. De 2004 a 2014 fue director general de la Cooperativa de Sieben Linden (Siedlungsgenossenschaft). En este contexto, ayudó a desarrollar negocios ecológicos (silvicultura y horticultura). Durante más de 10 años, es la persona de contacto para solicitudes de investigación de la ecoaldea. Desde 2008, Strünke enseña temas medioambientales, i.a. en la Academia Alfred Toepfer para la Conservación de la Naturaleza (temas como energía, cambio climático, agricultura, alimentación, consumo, formas de vida sostenibles) para jóvenes trabajadores del Servicio Voluntario Ecológico (Ökologischer Freiwilligendienst FöJ).

stella veciana

Axel Schmidt - Estudios de filología/filosofía alemana (PhD Tropen der Kunst, 1991) y arte en cine y cocina como género artístico con el Prof. Peter Kubelka, (Städelschule, Universidad de Bellas Artes, 1985-1991) en Frankfurt am Main. Participación en varios programas de cine, i.a. en Frankfurt, Berlín, Chicago y Tokio, así como autor y editor de varios volúmenes de fotografías de Paul Almasy y Daniel Frasnay. más

 

Richard Schütz - Después de su formación como taxidermista zoológico, Schütz estudió bellas artes en la Kunsthochschule Kassel, el Royal College of Art de Londres y en la Universität der Künste de Berlín, donde se graduó en 1993 con la profesora Rebecca Horn con distinción. Su actividad artística incluye la escultura y la instalación, el cine experimental y las artes mediáticas. Desde el año 2000 la fotografía es el centro de su trabajo. Ha sido galardonado con varias becas, especialmente por el Departamento de Ciencia, Investigación y Cultura del Senado de Berlín. Muestra su trabajo a nivel inter/nacional en exposiciones individuales y colectivas. Schütz también cura proyectos de exposición. Fue codirector del espacio de proyectos de Berlín montanaberlin y ha impartido clases en la Academia de Colecciones y Museos de Berlín (SMB). más

Swen Seebach - Estudios de Ciencias Políticas en la Universidad de Leipzig, Filosofía y Feminismo en la Universidad de Sussex. Especialización en la investigación de las emociones y su importancia para tejer lazos sociales. Actualmente, trabaja sobre las emociones en las prácticas de consumo en el triángulo de los estudios de medios, antropología y sociología, y sobre la conceptualización y las buenas prácticas del trabajo interdisciplinario. Investigador del IN3 (Instituto Interdisciplinario de Internet) y del Proyecto I+D sobre compromiso de pareja y expresión de las emociones de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC). Colaborador de HANGAR (Barcelona). más

Paz Tornero

Dr. Paz Tornero - tiene un doctorado de la Universidad Complutense de Madrid investigando los campos del arte, la tecnología y la ciencia. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, Máster en Artes Digitales por la Universidad Pompeu Fabra. Investigadora visitante en la Universidad de Harvard, Facultad de Ingeniería y Ciencias Aplicadas y en MIT, Media Lab (USA) y estancias en Carnegie Mellon University (USA) y Southampton Institute College of Art (UK). Estudia especialmente artistas que desarrollan su práctica en torno a temas sociales generando nuevas líneas de investigación y comunidades más creativas. Docente e investigadora en COCOA Colegio de Comunicación y Artes Contemporáneas USFQ, Ecuador, Profesora en la Universidad de Granada. más

stella veciana

Dra. Stella Veciana - Estudios en artes experimentales (Universität der Künste, Berlín) y computer arts (School of Visual Arts, Nueva York). Doctorado sobre la intersección arte, ciencia, tecnología y sociedad (Facultad de Bellas Artes, UB). Fundadora de la plataforma Research Arts dedicada a la investigación artística transdisciplinaria y participativa para la sostenibilidad. Su trabajo artístico se ha expuesto internacionalmente en museos, galerías, centros y festivales de arte así como en fundaciones, ONGs, universidades, centros de investigación y congresos (Akademie der Künste Berlin, Kunsthalle Nürnberg, Hangar Barcelona, UNESCO, Fundación Heinrich-Böll, Bread for the world, Centro de Investigación para el Desarrollo ZEF, Conferencia Degrowth, Festival KIBLIX, etc.). Larga experiencia de docencia universitaria (Facultad de Bellas Artes Barcelona, Leuphana Universität Lüneburg, Technische Universität Berlin, Universidad Politécnica Valencia, University of Saskatchewan Canada, etc.). Colaboradora e investigadora en proyectos inter/nacionales (Forschungswende, Soft Control, PIPES, Vivir en pueblos sostenibles). Gestora de proyectos nacionales y europeos (ICN). Desarrollo de docencia como "laboratorios reales" para la sostenibilidad (entre ecoaldeas y Leuphana Universität). Miembro de la Federación de Científicos Alemanes VDW. más

Christiane ten Hoevel - Estudios de Bellas Artes en la Universidad de Bellas Artes UdK de Berlín, con formación adicional como escenógrafa. Desde 1992, exposiciones internacionales, diversas becas a nivel nacional e internacional, desde 2002 trabajando como conferencista y profesora en colegios y universidades. 2013 fundó con el Prof. Andreas Mayer-Brennenstuhl el instituto de educación continuada nn-institut. Christiane ten Hoevel vive y trabaja en Berlín. más

stella veciana

Miriam Wiesel - Estudió historia del arte en Frankfurt am Main, trabajando en Berlín desde 1991 como editor y conferenciante (por ejemplo, Scalo Publishers). Colaboración con diversas revistas de arte y cultura (Skyscraper Art Journal, Der daily, parquet), como en el proyecto de Schrumpfende Städte (2003-2005), Bienal de Berlín 1 (1998) y Bienal de Berlín 7 (2012). Editor del catálogo Berlin/Berlin (1998) de la 1ª Bienal de Berlín (con Klaus Biesenbach, Hans Ulrich Obrist, Nancy Spector) y Children of Berlin, PS 1 (1999). más

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